Архив проекта 2019

Фильмы

Дух Баухауса (Bauhaus Spirit)

Четверг, 17 октября 2019, 18:00
Место: Калининградский областной музей изобразительных искусств, Ленинский пр-т, 83
Реж. Нильс Больбринкер, Томас Тильш, Германия, 2018, 90 мин., 12+
Вступительное слово: Владимир Власов, искусствовед
Почти 100 лет назад в тихом городе Веймар родилась радикальная художественная утопия: школа строительства и художественного конструирования Баухаус. «Дух Баухауса», фильм приуроченный к 100-летнему юбилею школы, рассказывает не только о ее художественном наследии, но и о ее влиянии на социально-политическую историю всего прошедшего столетия. Авторы Нильс Больбринкер и Томас Тильш рассматривают Баухаус ка источник творческого вдохновения для последующих поколений и рассказывают об эволюции и трансформации его идей вплоть до сегодняшнего дня.

Красота и быстротечность (Schönheit und Vergänglichkeit) Торжественное открытие международного кинофестиваля «Территория кино»

Пятница, 18 октября 2019, 19:00
Место: Калининградский областной историко-художественный музей, ул. Клиническая, 21
Реж. Аннекатрин Хендель, Германия, 2019, 79 мин., 18+
Фильм представит режиссер. Вход по пригласительным.
Свен Марквардт – самый известный вышибала Европы и автор легендарных фотографий андеграундной моды Восточного Берлина 1980-х годов. Человек, отказавшийся от спокойствия и достатка ради чувства свободы, превративший ночь в день, в прошлом звезда богемных кругов и завсегдатай ночных баров, сегодня он стоит в дверях известного во всем мире берлинского клуба «Бергхайн» («Berghain»). В фильме он встречается с моделями, которых фотографировал больше тридцати лет назад. Аннекатрин Хендель внимательно наблюдает за их жизнью – мимолетной, быстротечной и потому щемительно и бесконечно красивой.

Начало Программа дебютных короткометражных фильмов

Суббота, 19 октября 2019, 13:00
Место: Пространство «Garage», ул. Гаражная, 2
В программе будут представлены дебютные работы студентов Высшей школы города Киль и молодых калининградских авторов, 18+
Участники: Владислав Олейник, Александр Пусько, Егор Константинов, Илья Кох, Настя Хоменко и др. Программу представит Бернд-Гюнтер Нам.
Меттенхоф (Mettenhof) Реж. Тьядина Ламанн, Алиция Виндцио и др., Германия, 2019, 21 мин., 18+ Фильм снят студентами 5 семестра факультета «Производство мультимедиа» Высшей школы города Киль. Прошлой зимой студенты окунулись в повседневную жизнь микрорайона Меттенхоф. Так родилась серия видеозарисовок и эпизодов, из которых складывается объемная картина того, чем живет район и его жители. KaliningrART.doc Реж. Александр Пусько, Россия, 2019, 10 мин. Документальный фильм о стрит-арте в Калининградской области, презентационная сокращённая версия. Стрит-арт, являющийся разновидностью современного урбанистического искусства, чаще всего воспринимается жителями провинциальных городов как вандализм. Недопонимание значения стрит-арта для развитии городского пространства приводит к тому, что настоящие произведения искусства могут быть бесследно уничтожены коммунальными службами. Ерёма & Друже – «Родные» Реж. Владислав Олейник, Россия, 2018, 5’15 мин. 6+ Музыкальный мультипликационный фильм. Участники записи песни "Родные". Голоса – Игорь "Ерёма" Еремеев (сл./муз), Сергей Галанин (СерьГа), Михаил Рябов (Мордор), Сергей Левитин (СерьГа, Мордор), Константин Бубнов, Константин Еремеев. Анимационная импровизация прорабатывает хорошо знакомую творческому человеку тему одиночества. С одной стороны, без одиночества нет творческой свободы. С другой, оно обескровливает человека и лишает его поддержки. И вот так как-то я живу Реж. Егор Константинов, Илья Кох, Настя Хоменко и др., Россия, 2019, 4’28 мин. Фильм о повседневной жизни молодых людей. Мне кажется, это не далеко Реж. участники киномастерской «Арзамас», Россия, 2019, 4’24 мин.

Признаки жизни

Суббота, 19 октября 2019, 14:30
Место: Пространство «Garage», ул. Гаражная, 2
Реж. Наталья Касьянова, Россия, 2018, 52 мин., 12+
Фильм представит режиссёр. Вход свободный.
В Татарстане строится город будущего Иннополис, официальное открытие которого состоялось в 2015 году. Это первый город, построенный в России после распада Советского Союза. Лучшие IT-специалисты съезжаются сюда со всей страны, чтобы создать новую общность людей. Но обслуживающий персонал города — обычные жители соседних деревень. Каково это соседство: мира нового и мира старого? Может, несмотря на кажущиеся различия, миры эти по своей сути идентичны?
Фильм участвовал в фестивалях: - Послание к человеку (Санкт-Петербург, 2018, национальный конкурс). - Саратовские страдания, международный телекинофестиваль документальной мелодрамы (Саратов, 2019) – диплом.

В Черняховске ничего не происходит

Суббота, 19 октября, 14:30
Место: Пространство «Garage», ул. Гаражная, 2
Реж. Владислав Олейник, Россия, 2017, 1’53 мин.
Вход свободный.
Коллективная импровизированная работа. В ролик вошли анимации детей, приходивших к режиссеру Владиславу Олейнику на мастер-классы. Большинство персонажей фильма созданы на основе рисунков солнечных детей: ребят с синдромом Дауна, аутизмом и прочими особенностями в развитии.




Инженер Федорович

Суббота, 19 октября 2019, 16:00
Место: Пространство «Garage», ул. Гаражная, 2
Реж. Елена Мурганова, Россия, 2018, 20 мин., 16+

«Это фильм про мою бабушку, которой 96 лет. Она мечтала стать балериной, а стала инженером. Я сделала этот фильм, потому что хотела понять, кто она на самом деле, а вместо этого немного разобралась в себе.» (Елена Мурганова)
Фильм участвовал в фестивалях: - Национальный кинофестиваль дебютов «Движение» (Омск, 2018, конкурсная программа неигровых фильмов) – специальное упоминание жюри. - Российский открытый международный фестиваль документального кино АРТДОКФЕСТ (Москва, 2018, программа документальной анимации). - Фестиваль студенческого кино в Тель-Авиве (Израиль, 2019).

Не забывай меня (Forget me not)

Суббота, 19 октября 2019, 16:00
Место: Пространство «Garage», ул. Гаражная, 2
Реж. Катарина Лундквист, анимация, Дания, 2019, 7,24 мин., 6+

Глубоко в норвежском лесу живет старик. Он ведет размеренную и спокойную жизнь. Вдали от мира он коротает свои дни со своим другим троллем. Они заботятся друг о друге, вместе хлопочут по хозяйству и пьют чай. Однажды тролль сообщает, что ему пришло время покинуть теплый дом старика. Старик остается один. Чтобы вновь обрести душевное равновесие, он должен посмотреть в лицо всем своим страхам.

Осла звали Жеронимо (Der Esel hieß Geronimo)

Суббота, 19 октября 2019, 16:30
Место: Пространство «Garage», ул. Гаражная, 2
Реж. Арьюн Талвар и Бигна Томшин, Германия/Швейцария, 2018, 80 мин., 18+
Фильм представят режиссеры. Вход свободный по предварительной записи.
Группа искателей приключений поселяется на небольшом острове в Балтийском море, мечтая обрести здесь рай на земле. Вскоре разочарование и раздор приводят их обратно на материк. Но и обычная материковая жизнь им претит. В порту Фленсбурга, ржавея, стоят корабли на причале, а райский остров все еще виднеется на горизонте и манит к себе. Они пытаются вернуться к «нормальной» жизни. С помощью юмора и человеческого тепла, которые только и остались в их арсенале, они пытаются преодолеть бюрократические препоны, стоящие на их пути. Ночью они выпивают на палубе и рассказывают друг другу все те же старые истории. Воспоминания об острове преследуют их на каждом шагу. Смогут ли они разорвать этот замкнутый круг?

Наша Африка

Суббота, 19 октября 2019, 19:00
Место: Пространство «Garage», ул. Гаражная, 2
Реж. Александр Марков, Россия, 2018, 45 мин., 12+
Фильм представит режиссер. Вход свободный по предварительной записи.
Независимая Африка глазами советских документалистов: в период с 1960-го года, когда 17 африканских стран стали независимыми от европейских метрополий и до распада СССР в 1991-ом году. Как реагировали советские граждане на смерть харизматичного конголезского лидера Патриса Лумумбы? Как «прозвучал» в Африке полет Юрия Гагарина в космос и как его использовали для продвижения советской идеологии? Что такое внутренняя и внешняя колонизации, и какова цена политических игр «мировых держав»? Используя в монтаже более 60 советских документальных лент, картина воссоздает историю «советской Африки».
Фильм участвовал в фестивалях: - Visions Du Reel (конкурс) - Артдокфест (конкурс) - Indie Lisboa (конкурс) - Cronograf (конкурс) - New York African Film Festival - Congo in Harlem, Lights Camera Film Festival - African Diaspora Film Festival in Florence

Марина (Seestück)

Суббота, 19 октября 2019, 20:30
Место: Пространство «Garage», ул. Гаражная, 2
Реж. Фолькер Кёпп, Германия, 2018, 135 мин. 18+
К 75-летнему юбилею режиссера Фолькера Кёппа. При поддержке Гёте-Института, Санкт-Петербург. Фильм представят режиссер Фолькер Кёпп и монтажер Кристоф Крюгер.
Балтийское море в его сезонных настроениях, яркий свет и движение воздуха, облака на горизонте, птицы над штормовыми волнами. На фоне этого магического ландшафта мы встречаем людей, живущих на побережье Балтики: на острове Узедом, на польском взморье или на северных архипелагах Швеции. Рыбаки и ученые, моряки и студенты рассказывают о своей жизни в гармонии с морским пейзажем, о своей работе, мечтах и надеждах. Но картина их повседневной жизни не только идиллична. Ее частью являются и экологические проблемы, и политические конфликты между Востоком и Западом, и национальный политический эгоизм отдельный стран, связанных общим Балтийским морем.

Вариации Иды Хендель (The Haendel Variations)

Воскресенье, 20 октября, 12:30
Место: Пространство «Garage», ул. Гаражная, 2
Реж. Кристине Езёр, Германия /Польша, 2018, 73 мин.б 18+
При поддержке «Киномастерской Бремен» и Генерального консульства Республики Польша в Калининграде . Фильм представят Саскиа Вегеляйн-Головков (Киномастерская г. Бремена) и режиссер фильма Кристине Езёр (Польша). Вход свободный по предварительной записи.
Что делать, если подступает старость, а вся жизнь была посвящена только музыке? Если время громких успехов ушло в прошлое, а непослушные пальцы больше не позволяют играть на любимом инструменте? Документальный фильм, снятый между 2009 и 2017 годами, сопровождает скрипачку Иду Хендель на этапе жизни, который не упоминается в большинстве биографий – на склоне жизни, когда отзвучали овации и наступили ничем не примечательные будни, наполненные ностальгией и жизнелюбием, одиночеством и надеждой. С присущими ей остроумием Ида Гендель принимает вызов и сама решает свою судьбу, невзирая на возраст.

Белая мама

Воскресенье, 20 октября 2019, 14:00
Место: Пространство «Garage», ул. Гаражная, 2 Б
Реж. Зося Родкевич и Евгения Останина, Россия, 2018, 97 мин., 12+
Фильм представят режиссеры. Вход свободный по предварительной записи.
Алина Макарова – мать шестерых детей. У всех детей тёмная кожа, потому что бывший муж Алины эфиоп. А новый муж – белый. Но совместных детей с ним родить не получается. И тогда Алина решает усыновить мальчика. Белого. Трудного. Родные дети против усыновления – ведь мамы и так не хватает на всех. Но Алина непреклонна. Хитростью и нежностью ей удаётся убедить всех, что новый младший станет радостью для семьи.

Малыш (Klein)

Воскресенье, 20 октября 2019, 14:00
Место: Пространство «Garage», ул. Гаражная, 2
Реж. Зёрен Вендт, мультфильм, Германия, 2018, 8 мин., 18+

Дома у Малыша много ссорятся. Поэтому Взрослый уходит, и Малыш остается один с Сильным. Сильный так занят собой, что больше не замечает Малыша. Малыш не может утешить Сильного, а Сильный – Малыша. К счастью, есть другие взрослые, которые выслушают Малыша и которым он сможет рассказать о своих тревогах. Есть Малыши, которым страшно дома. Но, к счастью, есть и Взрослые, которые могут им помочь. Мультфильм создан по мотивам одноимённой книги писательницы и иллюстратора Стины Вирзен.

Стоянка на дороге ветра

Воскресенье, 20 октября 2019, 16:00
Место: Пространство «Garage», ул. Гаражная, 2
Реж. Наталия Харламова, Россия, 2018, 60 мин., 16+
Фильм представит режиссёр. Вход свободный по предварительной записи.
После смерти отца Белекмаа поселяется на его чабанской стоянке. Она проживает первую в своей жизни серьезную утрату и надеется увидеть отца хотя бы во сне. Это должно случится до того дня, когда, по тувинскому обычаю, дух умершего накормят и проводят навсегда.
Фильм участвовал в фестивалях: - Международный фестиваль документальных, короткометражных игровых и анимационных фильмов «Послание к человеку» (Санкт-Петербург, 2018, национальный конкурс) – диплом жюри «За киношаманизм». - Международный кинофестиваль Visions du Réel (Швейцария, Ньон, 2019) – специальное упоминание жюри конкурса среднего и короткого метра.

Фатеич и море Закрытие фестиваля

Воскресенье, 20 октября 2019, 20:00
Место: Пространство «Garage», ул. Гаражная, 2
Реж. Алина Рудницкая и Сергей Винокуров, Россия/Польша/Финляндия, 2018, 58 мин., 16+
Фильм представит режиссер Алина Рудницкая. Вход свободный по предварительной записи.
Действие фильма разворачивается на Дальнем Востоке, на необитаемом острове Рикорда в заливе Петра Великого. Главный герой Фатеич вместе с семьей ухаживает за собственной подводной фермой и добывает морские деликатесы. Открывая перед зрителями удивительные подводные и наземные пейзажи Приморского края, картина «Фатеич и море» повествует о жизни маленького человека, неразрывно связанного с окружающим его миром.

Земля под морем (Land unter Mär)

Воскресенье, 20 октября, 20:00
Место: Пространство «Garage», ул. Гаражная, 2
Реж. Михаель Цамятнинс, анимация, Германия, 2018, 6:50 мин., 18+
Во время шторма, где-то на Северном море, прорвало дамбу. Девочка, ее коза, а в придачу еще крыса и волк спасаются от наводнения на крыше избушки. Что из этого получится?


Мероприятия

Мастерская анимации для детей

Пятница, 18 октября 2019, 12:00-15:00
Место: Книжный клуб «Катарсис», ул. Генерал-лейтенанта Озерова, 18а
Мастерская с Габриелем Хагени и Деборой Фиора, кинотеатр «Крокодил», Берлин, Германия, 7+
Раньше фильмы длились всего несколько минут. Они были черно-белыми, немыми и сопровождались живой музыкой, Музыканты, игравшие на фортепьяно прямо в кинозале назвались тапёрами. Только позже в кино появились записанный звук и цвет. Увеличились длина сеансов и размер экрана. Потом конкуренцию кинотеатру составило телевидение. Но, кажется, и его время подходит к концу. Сейчас все только и говорят о Нетфликсе, а при желании устраивают просмотр фильмов в 3D на своем собственном диване. То есть, время кинотеатров прошло?.. Однако, все это долгое время, пока существует кинематограф, смысл похода в кинотеатр заключался не в том, чтобы увидеть технические чудеса, а в том, чтобы пережить фильм вместе с другими зрителями. Когда мы откликаемся на происходящее на экране, когда мы сочувствуем киногероям и задаемся вопросом, как бы мы действовали на их месте, мы волей-неволей сравниваем свою реакцию с реакциями других зрителей. Кенигсбергский философ Иммануил Кант жил задолго до появления кино. Он говорил о том, что раз человек способен осмыслять свое отношение к вещам, то он должен осмыслять и свои собственные поступки в соотношении с поступками других людей. В мастерской для детей от 7 лет мы возьмем господина Канта с собой в кино, в наше время и оживим его изображение. При этом мы испробуем техники, которые раньше использовались в андеграундном и артхаусном кино. Мы будем рисовать, клеить и царапать настоящую 35-миллиметровую пленку. В результате мы создадим мультипликационные сценки или даже целый короткометражный мультфильм. Его можно будет показать в самом настоящем кинотеатре, в котором еще сохранились кинопроекторы.

Мастер-класс: Разработка и концепция документального кинопроекта и стратегии его продвижения

Пятница, 18 октября 2019, 13:00-16:00
Место: Медиа-центр БФУ им. И. Канта, ул. Фрунзе, 6
Ведущий: Бернд-Гюнтер Нам, доцент Высшей школы г. Киль, факультет «Медиа», Германия
В рамках мастер-класса речь пойдет о разработке кинопроектов, возможных форматах документальных фильмов и стратегиях их продвижения. Вместе с участниками мы попытаемся ответить на вопросы: Кто я? Чего я хочу? К чему стремлюсь? Какие задачи ставлю перед собой? Бернд-Гюнтер Нам расскажет о том, как правильно выстроить идею документального фильма, как составить Exposé и Treatment для презентации фильма, как изложить его концепцию и определить его аудиторию.

Студенты-участники мастер-класса – немецкие и российские студенты – покажут свои короткометражки и представят новые идеи для кинопроектов в формате питчинга. В диалоге с Берндом-Гюнтером Намом они рассмотрят свои киноидеи на предмет их реализуемости и обсудят возможности их дистрибуции.

Гости и участники

Арне Зоммер

Руководитель проекта Немецко-российские дни неигрового кино в Калининграде «Территория кино»
Арне Зоммер руководит Киномастерской Киля при Фонде поддержки кинематографии Гамбург и Шлезвиг-Гольштейн (Германия), являющейся соорганизатором «Территории Кино». Получил высшее кинематографическое образование в Германии и Англии. С 1997 года работал сценаристом, в том числе над фильмами «Телефон полиции 110: Офсайдная ловушка» («Polizeiruf 110: Abseitsfalle», 2003) и «Встреча одноклассников («Klassentreffen», 2004) для телеканала ARD, «Визус – Экспедиция Ноев ковчег» («Visus – Expedition Arche Noah», 2010/2011) для канала RTL. Автор ряда аудиоспектаклей и книг для юношества. Был членом правления Союза немецких сценаристов и вице-президентом Федерации кинодраматургов Европы. С 1 января 2014 года возглавляет Кинофестиваль Шлезвиг-Гольштейн в Киле.

Бернд-Гюнтер Нам

Доцент Высшей школы г. Киль, факультет "Медиа"
"Бернд-Гюнтер Нам работал в кинематографе и на телевидении, преподавал в ряде образовательных учреждений, в том числе в Камеруне, Того и Йемене. С 1989 по 2014 гг. руководил Киномастерской г. Киль, был управляющим Культурного фонда поддержки кинематографии земли Шлезвиг-Гольштейн и директором Кинофестиваля Шлезвиг-Гольштейн в Киле. В 2011 г. вместе с коллегами создал фестиваль «Территория кино». Также был соорганизатором немецко-датского проекта по повышению квалификации «Filmtrain» и кросс-медиа-инициативы «First Motion». Бернд-Гюнтер Нам был куратором Фестиваля немецкого кино в г. Нант, членом жюри международных фестивалей «ДОК Лейпциг», «Дни северного кино» в Любеке и Кинофестиваля имени Макса Офюльса. С 2014 г. преподает в Высшей школе г. Киль и выступает в роли коуча в кино- и медиапроектах."
В рамках фестиваля Бернд-Гюнтер Нам проведет мастер-класс на тему «Разработка и концепция документального кинопроекта и стратегии его продвижения».

Фолькер Кёпп

Режиссер
"За сорок с лишним лет в кинодокументалистике Фолькер Кёпп создал больше пятидесяти фильмов и был удостоен множества национальных и международных наград. Кёпп родился в городе Щецин за год до окончания Второй мировой войны и вырос в Восточном Берлине. В 1970-е, сразу после окончания факультета режиссуры в потсдамском Институте кинематографии, он нашел тему, красной нитью проходящую через все годы его творчества: ландшафты и населяющие их люди. В своих фильмах Кёпп внимательно расспрашивает своих героев об их жизни, отношении к месту, в котором они живут, и его истории. При этом он всегда дает им высказаться и не навязывает идеологических схем и готовых ответов. С начала 1990-х годов Кёпп много снимал в Восточной Европе. В Калининградской Области были сняты его отмеченные международными призами фильмы «Холодная родина» („Kalte Heimat“, 1995), «Куршская коса» („Kurische Nehrung“, 2001), «Цветущая бузина» („Holünderblüte“, 2007) и «В Сарматии» („In Sarmatien“ 2013)."
На «Территории Кино» будет представлен фильм «Марина» („Seestück“ 2018), в котором Фолькер Кёпп рассказывает о жизни Балтийского региона и, в том числе, о балтийском побережье Калининградской Области.

Кристоф Крюгер

Монтажер
Родился 1975 в Эттингене, Германия. Защитил диплом по специальности монтажёр в Высшей школе кино и телевидения им. Конрада Вольфа в Потсдаме в 2007 году. В этом же году основал и возглавил фирму «Postproduktion Konterfei» в Берлине. Работает монтажёром документального кино. Монтировал фильмы режиссёра Фолькера Кёппа «Пастораль» («Landstück», 2016) и «Возвращение – путешествия к Иоганнесу Бобровскому» («Wiederkehr – Reisen zu Johannes Bobrowski», 2017).
Вместе с Фолькером Кёппом представит на фестивале документальный фильм «Марина» («Seestück», 2018).

Евгений Майзель

Писатель, кинокритик, редактор
Родился в Ленинграде. Редактор и автор журнала «Искусство кино». Шеф-редактор old.kinoart.ru. Преподает в Московской школе нового кино. Приглашенный лектор в Московской школе кино, Санкт-Петербургской школе нового кино и других вузах. Куратор киношколы "Содружество", Тбилиси-Батуми. Отборщик международных фестивалей «Восток/Запад» 2015-2017, «Московская премьера» 2019 и др. Член Гильдии киноведов и кинокритиков. Член FIPRESCI.
На фестивале Евгений Майзель будет вести Круглый стол "Авторское неигровое кино сегодня".

Алина Рудницкая

Режиссер документальных фильмов, сценарист, оператор
Окончила Академию Аэрокосмического приборостроения и несколькими годами позже Университет Культуры и Искусств в Санкт-Петербурге по специальности кинорежиссер. Снимает документальные фильмы с 2002 года. Обладательница десятков международных наград, в том числе, призов фестивалей в Лейпциге, Лондоне, Мадриде, Оберхаузене, Париже, Торонто, Петербурге и Москве. Лауреат российской национальной премии «Лавр» и премии кинокритиков России «Белый слон». Известна зрителям по фильмам «Как стать стервой» (2007) и «Я забуду этот день» (2010). В 2014 Алина Рудницкая была гостьей «Территории Кино» с фильмом «Кровь» (2013).
В этому году режиссер представит свой новый фильм «Фатеич и море» (2018).

Аннекатрин Хендель

Режиссер
"Родилась и выросла в Берлине. Дизайнер по образованию, после окончания учебы работала художником по костюмам и сценографом. В 2004 году основала кинокомпанию «IT WORKS! Medien GmbH», где по сегодняшний день исполняет должности исполнительного директора, режиссера, а также продюсера игровых и документальных фильмов. Первым документальным фильмом, с котором Аннекатрин Хендель выступила как режиссер, был «Предатели отечества» («Vaterlandsverräter»). Его премьера прошла на Берлинском международном кинофестивале Berlinale в 2011 году. А весной 2012 года состоялась российская премьера фильма на фестивале «Территория кино» в Калининграде. Эта и последующие работы Аннекатрин Хендель как, например, «Андерсон» («Anderson», 2014) и «Семья Браш» («Familie Brasch», 2018) были отмечены на многих фестивалях."
В этом году Аннекатрин Хендель возвращается на фестиваль «Территория кино» с новым документальным фильмом «Красота и быстротечность» («Schönheit & Vergänglichkeit», 2019), за который она была удостоена премии Хайнера Карова на Berlinale 2019.

Александр Марков

Режиссер-документалист, историк кино
Родился в 1973 году в Ленинграде. В 2000 году окончил Санкт-Петербургский университет культуры и искусств, по специальности режиссер киновидеостудии, а в 2004 году – Российский институт истории искусств по специальности историк кино. Снимает документальное кино на студиях Санкт-Петербурга, а также за рубежом. Преподает в Санкт-Петербургском государственном институте кино и телевидения режиссуру документального фильма. Сотрудничает как свободный куратор с немецким культурным центром им. Гете и фестивалем африканского кино в Нью-Йорке. В течение нескольких лет работал над документальным проектом о широкомасштабной программе помощи африканским государствам, запущенной Советский Союзом в 1955 году. Рабочая версия проекта успешно демонстрировалась в виде инсталляции в Лондоне, Байройте, Лиссабоне и Будапеште.
В 2018 году на основе проекта был выпущен документальный фильм «Наша Африка», который Александр Марков и представит на фестивале.

Арьюн Талвар

Режиссер
Арьюн Талвар родился в 1984 году в Бомбее. В студенческие годы уехал из Индии в США и изучал математику в Стэнфордском университете. Работал математиком, карикатуристом и журналистом. Затем, решив получить кинематографическое образование, окончил польскую Высшую киношколу в Лодзи. Премьерные показы его документальных фильмов «Где меня не найти» («Where I Can't Be Found, 2015) и «Место обитания» («Habitat», 2017) состоялись на кинофестивале Vision du Réel в Ньоне, Швейцария и получили международное признание. В 2015 году он был номинирован на приз Фонда американского документалиста Мануэля Риверы-Ортиса (Manuel Rivera-Ortiz Documentary Prize) и премию «Серебряный глаз» («Silver Eye Award») на фестивале документального кино в Йиглаве, Чехия. На сегодняшний день живет Талвар в Гамбурге. Работает в Германии, Польше и Индии.
На «Территории кино» Арьюн Талвар представит вместе с Бигной Томшин снятый в соавторстве фильм «Осла звали Жеронимо» («Der Esel hieß Geronimo», 2018).

Бигна Томшин

Режиссер и монтажер
Изучала киноискусство в Цюрихской Высшей Школе Искусств. Работала редактором игровых и документальных фильмов для кино и телевидения (в том числе не телеканалах ARTE и SRF). Ее дипломная работа «Голубое, голубое небо» («Blue Blue Sky», 2014) была отмечена Германской премией за операторскую работу. В 2014 году она основала кинокомпанию Lo-Fi Films по производству авторского неигрового кино, где реализует собственные проекты.
На «Территории кино» Бигна Томшин представит вместе с Арьюном Талваром снятый в соавторстве фильм «Осла звали Жеронимо» («Der Esel hieß Geronimo», 2018).

Габриель Хагени

Создатель программного кинотеатра и куратор
Родился в 1972 году во Фрайберге, Саксония. Изучал искусствоведение и историю Восточной Европы. В 2004 году основал в Берлине кинотеатр «Крокодил», специализирующийся на показе фильмов из России и Восточной Европы. Хагени видит роль современного кинотеатра в создании среды для встречи разных видов искусства и общения разных аудиторий. Так, в рамках инициированного им проекта «Соприкосновение» («Tangentiale») литераторы публикуют эссе о впечатливших их фильмах. Дети на занятиях под его руководством рисуют на настоящей киноплёнке собственные мультфильмы, придумывают небывалые музыкальные инструменты и сами же на них играют, чтобы создать музыкально-шумовой аккомпанемент для немых фильмов.
В дни фестиваля Габриель Хагени проведет вместе с Деборой Фиорой Мастерскую анимации для детей.

Дебора Фиора

Славистка и куратор
Родилась в 1978 году в Турине, Италия. Изучала славистику и германистику в университете Турина. После нескольких стажировок в Германии и России, переехала в 2003 году в Берлин, где закончила Институт Восточноевропейских Исследований Свободного Университета Берлин со специализацией на кино из России и стран Восточной Европы. С 2004 года является программным директором кинотеатра «Крокодил» в Берлине.
В дни фестиваля Дебора Фиора проведет вместе с Габриелем Хагени Мастерскую анимации для детей.

Саския Вегеляйн-Головков

Руководительница «Кино-офиса Бремен»
Родилась в 1971 году в Мюнхене, живет в Бремене. Изучала в Бременском университете историю культуры Восточной Европы, социологию и культурологию. В 2001 году основала кинокомпанию episode-film и продюсирует короткометражное и документальное кино. Обладательница Немецкой премии (серебро) за продюсирование лучшего короткометражного фильма. – Премией была отмечена картина Йорга Бруна «Паромщик» («Der Fährmeister», 2007). С 2002 года Саския Вегеляйн-Головков работает в «Кино-Офисе Бремен» (Filmbüro Bremen e.V.), общественной структуре по поддержке кинематографии. С 2017 года руководит «Кино-офисом» совместно с Илоной Рике. Основной сферой деятельности Саскии Вегеляйн-Головков является финансирование кинопроектов.
Вместе с режиссером Кристине Езёр она представит фильм «Вариации Иды Гендель» («The Haendel Variations», 2018).

Кристине Езёр

Автор, кинопродюсер, сценарист и менеджер культурных проектов
Родилась в 1961 году в Польше. С 1986 года живет в Германии. В 2000 году основала концертное агентство «Konzertagentur». Является со-основательницей кинокомпании «МААМ». Входит в правление «Кино-Офиса Бремен» (Filmbüro Bremen e.V.), общественной структуры по поддержке кинематографии. В ее фильмографии – полнометражные документальные фильмы о музыке и музыкантах. Номинациями и наградами на международных кинофестивалях были отмечены ее фильмы «Я буду играть для Вас» («I’ll Play It for You», 2008), «Ида Гендель – мое наследие» («Ida Haendel – This Is My Heritage», 2011) и «Зачем нужны конкурсы» («Why Competitions», 2011). Наряду с документальным кино Езёр снимает экспериментальные музыкальные видеоклипы на произведения современной классической музыки.
На фестивале Езёр представит вместе с Саскией Вегеляйн-Головков свой фильм «Вариации Иды Гендель» («The Haendel Variations», 2018). В 2018 году лента была номинирована на премию «Гранит» на международном кинофестивале в Хофе, Германия. В 2019 году картина была представлена на Берлинале в рамках Европейского кинорынка.

Нильс Больбринкер

Режиссер
Нильс Больбринкер получил известность как автор остросоциальных документальных фильмов. Начал свою профессиональную карьеру как режиссер и оператор в 1980-х с фильмами «Жаль, что бетон не горит» (1981), «Всё под контролем» (1983), «Записки по дороге к полицейскому государству» (1983) и «Промежуточное время» (1985). В одном из новых фильмов, «Действительность наступает» (2014), Больбринкер обратился к теме страхов и паранойи, свойственных современному информационному обществу и порождаемых сбором больших данных и скандалами вокруг массовой слежки, проводимой Агентством национальной безопасности США.
К 100-летнему юбилею известной архитектурной школы Баухаус Нильс Больбринкер в соавторстве с Томасом Тильшем обратилися к истории этого революционного художественно-социального проекта. Их фильм «Дух Баухауса» («Bauhaus Spirit», 2018) будет показан в программе фестиваля.

Томас Тильш

Режиссёр
С начала 80-х годов Томас Тильш работает сценаристом, монтажером, режиссером и продюсером. Основал кинокомпанию «Фильмтанк» («Filmtank»). Спродюсированный им документальный фильм «Женщина с пятью слонами» («Die Frau mit den 5 Elefanten», 2009), рассказывающий о Светлане Гайер, легендарной переводчице Достоевского на немецкий, получил многочисленные награды, в том числе швейцарскую кинопремию как лучший документальный фильм, поощрительный приз кинофестиваля «ДОК Лейпциг» («DOK Leipzig») и в 2010 году был номинирован на немецкую национальную кинопремию.
К 100-летнему юбилею известной архитектурной школы Томас Тильш в соавторстве с Нильсом Больбринкером обратилися к истории этого революционного художественно-социального проекта. Их фильм «Дух Баухауса» («Bauhaus Spirit», 2018) будет показан в программе фестиваля.

Владимир Власов

Историк искусства
Специалист научно-экспозиционного отдела Калининградского областного музея изобразительных искусств. Родился в 1987 году. В 2010 году окончил исторический факультет калининградского БФУ им. И. Канта. В 2014 году – аспирантуру Российского института истории искусств (Санкт-Петербург), сектор теории и истории изобразительного искусства и архитектуры. Его область интересов: немецкое искусство, искусство Восточной Пруссии.
Владимир Власов предварит показ фильма «Дух Баухауса» («Bauhaus Spirit», 2018) коротким историческим введением.

Наталия Харламова

Режиссёр
Родилась в 1978 году в Москве. В 2002 году окончила факультет журналистики МГУ. Была ученицей фотографа и исследователя фотографии Александра Лапина. Несколько лет работала бильдредактором, а с 2009 года начала заниматься собственными документальными фотопроектами. Автор нескольких выставок и победитель российских и международных фотоконкурсов. В 2017 году окончила Школу документального кино и театра Марины Разбежкиной и Михаила Угарова.
В программе фестиваля будет показан фильм Натальи Харламовой «Стоянка на дороге ветра» (2018).

Наталья Касьянова

Режиссёр
Окончила Школу документального кино и театра Марины Разбежкиной и Михаила Угарова в 2015 году. Курировала лабораторию по визуальному исследованию города в проекте «Город своими руками» (г. Ханты-Мансийск 2016). Участник резиденции документалистов фестиваля «Искра» (Казань 2016), выставки «Взлёт. Выставка-прогноз» на ВДНХ (Москва 2017). Куратор проекта «ДК» – цикла показов актуальной документалистики (г. Владимир). В 2018 году была в команде лагеря документального театра «Село» (г. Ханты-Мансийск).
На фестивале Наталья Касьянова представит свой фильм «Признаки жизни» (2018).

Зося Родкевич

Режиссёр
Родилась в Москве. В 2010 окончила Школу документального кино и театра Марины Разбежкиной и Михаила Угарова. Принимала участие в документальных проектах «Зима, уходи» (2012), «Срок» (2014), «Киев/Москва» (2015), «Norilskfilm.com» (2015). В 2016 году выпустила картину «Мой друг Борис Немцов», получившую награду как лучший документальный фильм на Краковском международном кинофестивале и Гран-при национального конкурса фестиваля «Послание к Человеку».
В 2018-ом, на этом же фестивале, ее картина "Белая мама" (2018), сделанная в соавторстве в Евгенией Останиной, была отмечена призом как лучший полнометражный фильм года. Этот фильм будет представлен Зосей Родкевич и Евгенией Останиной в программе фестиваля.

Евгения Останина

Режиссёр
Окончила Южный Федеральный университет, факультет философии и культурологии. В 2012 году выступила как режиссёр монтажа на документальных проектах «Срок» и «Lenta.doc» . В 2014 году была выпускающим редактором и режиссёром web-проекта «Реальность». Один из авторов фильма «Киев/Москва.Часть 1», основанного на сюжетах проекта «Реальность» и получившего специальное упоминание на фестивале в Локарно в 2015 году. Помощник режиссёра на проекте Первого канал а «Это Я».
В 2017 году дебютировала как режиссер и сняла в соавторстве с Зосей Родкевич фильм «Белая мама». Картина пройдет на экране «Территории кино» и будет представлен авторами.

Зёрен Вендт

Режиссёр, продюсер, художник-мультипликатор
Зёрен Вендт окончил институт дизайна в Билефельде по направлению визуальная коммуникация. Работает художником-мультипликатором, кинорежиссером и медиа-педагогом. Спродюсировал и снял ряд музыкальных клипов, телевизионных рекламных роликов и короткометражных фильмов студии «Трикк 17» («Trikk17»).
На фестивале будет демонстрироваться его анимационный фильм „Малыш“.

Катарина Лундквист

Режиссёр
Катарина «Катта» Лундквист норвежский режиссёр и художница. Родилась в 1993 году. Получила степень бакалавра в области компьютерной графики в анимационной школе «The Animation Workshop» в Выборге, Дания. Занимается анимационными 2D- и 3D-проектами.
На фестивале Катарина Лундквист представит свой анимационный фильм «Не забывай меня» («Forget me not», 2019).

Михаель Цамятнинс

Режиссер, художник-мультипликатор
Родился в 1954 году в Эйтине, получил образование в Высшей школе дизайна в Швебиш-Гмюнд и Объединенной высшей школе Касселя по направлению анимация на курсе Яна Леника. Работает графическим дизайнером и режиссером, живет в Ратцебурге.
В рамках фестиваля Цамятнинс покажет свою анимацию «Земля под морем» («Land unter Mär», 2018).

Елена Моргунова

Режиссёр
Родилась в Москве. В 2013 году получила диплом бакалавра искусств в Санкт-Петербургском государственном университете. Три года работала в качестве оператора и монтажера в благотворительном фонде для людей с аутизмом "Антон тут рядом". В 2017 году окончила Школу документального кино Марины Разбежкиной и Михаила Угарова.
«Инженер Федорович» – дипломная работа в Школе и режиссерский дебют Елены Моргуновой – будет показан в программе фестваля.

Владислав Олейник

Автор анимационных фильмов
Родился в Москве в 1980 г. Закончил философский факультет МГУ. В 2006 г. увлекся flash-анимацией. Работал в игровой индустрии. В последние годы живет в Черняховске, где снимает анимационные клипы и детские анимационные ролики.
В фестивальной программе дебютных короткометражных фильмов «Начало» покажет свой мульт-клип «Ерема и Друже».

Алиция Виндцио

Студентка Высшей школы г. Киля, факультет «Медиа»
Обучается по специальности производство мультимедиа. Любит работать креативно – как с изображением, так и с сюжетом. Хочет глубоко разбираться в том, чем занимается. Считает документальное кино важным источником знаний и средством поменять действительность к лучшему.
В фестивальной программе дебютных короткометражных фильмов «Начало» представит фильм «Меттенхоф» («Mettenhof», 2019), снятый студентами Высшей школы г. Киль.

Тядина Ламанн

Студентка Высшей школы г. Киль, факультет "Медиа"
23 года. Изучает производство мультимедиа. Помимо учебы работает онлайн-редактором на «Северогерманском телерадиовещании» (NDR). В поездки обязательно берет блокнот и фотоаппарат.
В фестивальной программе дебютных короткометражных фильмов «Начало» представит фильм «Меттенхоф» («Mettenhof», 2019), снятый студентами Высшей школы г. Киль.

Александр Пусько

Оператор-постановщик, режиссёр
В 2016 году окончил БФУ им. И.Канта по специальности программист-математик. В студенческие годы много путешествовал автостопом. Этот опыт пробудил желание запечатлять увиденное с помощью камеры. С 2017 года посвящает кино- и видеосъемке всё свое свободное время. До настоящего момента успел поработать оператором в разных городах и регионах России, а также в Австрии и Абхазии.
В фестивальной программе дебютных короткометражных фильмов «Начало» представит свой фильм «KaliningrART.doc».

Фотоархив

Мастерская анимации для детей
от Габриеля Хагени и Деборы Фиора, основателей берлинского кинотеатра «Крокодил»